من «ليه يا بنفسج» إلى «الساحر».. حكاية رضوان الكاشف مع السينما

تحل اليوم، 6 أغسطس، ذكرى ميلاد المخرج الكبير رضوان الكاشف، أحد أبرز صناع السينما المصرية، الذين تركوا بصمة استثنائية مع قصر مشوارهم الفني، فرغم أنه لم يقدم سوى ثلاثة أفلام روائية طويلة، فإنها كانت كافية ليصبح اسمه واحدا من أهم رموز جيل الواقعية الجديدة، بعدما قدم أعمالا انحازت للإنسان البسيط، ولامست قضايا المجتمع بلغة سينمائية مختلفة جمعت بين الواقعية والشاعرية.

وُلد رضوان الكاشف في 6 أغسطس عام 1952 بحي السيدة زينب في القاهرة، وهو الحي الذي ترك أثرا واضحا في تكوينه الإنساني والفني، في بداياته اتجه إلى دراسة الفلسفة بكلية الآداب في جامعة القاهرة، حيث انشغل بالأسئلة الفكرية والإنسانية التي انعكست لاحقا على أفلامه، قبل أن يقرر تغيير مساره ويلتحق بالمعهد العالي للسينما، ليبدأ رحلة جديدة وجد فيها وسيلته الحقيقية للتعبير عن رؤيته للحياة.

تخرج الكاشف في المعهد عام 1984 متفوقا على دفعته، ولفت الأنظار منذ مشروع تخرجه بفيلمه القصير «الجنوبية»، الذي حصد جائزة العمل الأول من وزارة الثقافة عام 1988، ليؤكد منذ خطواته الأولى امتلاكه أسلوبا مختلفا يعتمد على الصدق والبحث عن التفاصيل الإنسانية بعيدا عن القوالب التقليدية.

وقبل أن يقدم أفلامه الروائية، خاض تجربة ثرية كمساعد مخرج في ما يقرب من عشرين فيلما مع نخبة من كبار المخرجين، من بينهم يوسف شاهين، ورأفت الميهي، وداود عبد السيد، وقد منحته هذه التجارب خبرة كبيرة في التعامل مع الصورة السينمائية وبناء الشخصيات، كما ساعدته على تطوير أسلوبه الخاص الذي جمع بين الحس الواقعي واللغة البصرية الشعرية.

وانتمى رضوان الكاشف إلى جيل الواقعية الجديدة في السينما المصرية، إلى جانب أسماء بارزة مثل خيري بشارة، ومحمد خان، وداود عبد السيد، ويسري نصر الله، وأسامة فوزي، وسيد سعيد، وهو الجيل الذي سعى إلى تقديم سينما أكثر التصاقا بالمجتمع، تعبر عن هموم الناس وتكشف تحولاتهم الاجتماعية والإنسانية.

وجاءت انطلاقته الحقيقية عام 1992 بفيلمه الروائي الأول «ليه يا بنفسج»، الذي شارك سامي السيوي في كتابة سيناريوه. وحقق الفيلم نجاحا نقديا كبيرا، إذ فاز بجائزة لجنة التحكيم في مهرجان القاهرة السينمائي الدولي، كما حصد جائزة أفضل فيلم في مهرجان باريس، إضافة إلى جوائز أفضل فيلم وأفضل إخراج وأفضل سيناريو من مهرجان المركز الكاثوليكي المصري للسينما.

ولم يكن «ليه يا بنفسج» مجرد بداية موفقة، بل أعلن عن ميلاد مخرج يمتلك رؤية مختلفة، تعتمد على تقديم الشخصيات المهمشة، والغوص في أعماقها النفسية، بعيدا عن الصورة النمطية السائدة في السينما التجارية.

وفي عام 1998، قدم الكاشف فيلمه الأشهر «عرق البلح»، الذي يعد حتى اليوم من العلامات الفارقة في تاريخ السينما المصرية، تناول الفيلم حكاية قرية تنتظر عودة رجالها الذين هاجروا بحثا عن الرزق، مقدما معالجة بصرية وشاعرية لقضايا الانتظار والهجرة والوحدة والتحولات الاجتماعية.

وأثار الفيلم وقت عرضه حالة واسعة من الجدل بين النقاد والجمهور؛ فبينما اعتبره البعض تجربة جريئة سبقت عصرها، رأى آخرون أنه من أجمل الأفلام التي قدمت الريف المصري بلغة سينمائية مختلفة، ورغم أن الفيلم لم يحقق نجاحا جماهيريا كبيرا في دور العرض، فإنه حصد العديد من الجوائز في مهرجانات دولية، وأصبح مع مرور الوقت من أكثر الأفلام المصرية حضورا في الدراسات السينمائية.

وكانت المحطة الأخيرة في مشواره فيلم «الساحر» عام 2002، من تأليف سامي السيوي، والذي قدم فيه رؤية إنسانية عميقة من خلال شخصية ساحر يعيش صراعاته الخاصة في مواجهة الواقع. 

وشارك الفيلم في مهرجان روتردام السينمائي الدولي، إلا أن رضوان الكاشف لم يشهد رحلة نجاحه كاملة، إذ رحل في 5 يونيو 2002 إثر أزمة قلبية مفاجئة، عن عمر ناهز خمسين عاما، تاركا خلفه مشروعات وأحلاما لم تكتمل.

ورغم رحيله المبكر، ظل تأثير رضوان الكاشف حاضرا في السينما المصرية، فقد أثبت أن قيمة المخرج لا تُقاس بعدد أفلامه، وإنما بقدرته على صناعة أعمال تبقى في ذاكرة الجمهور والنقاد، وبعد أكثر من عقدين على رحيله، ما زالت أفلامه تُعرض وتُناقش بوصفها نماذج لسينما صادقة، آمنت بالإنسان، وراهنت على الفن باعتباره وسيلة لفهم المجتمع والتعبير عن أحلامه وآلامه، ليظل رضوان الكاشف واحدا من أكثر المخرجين تأثيرا في تاريخ السينما المصرية الحديثة.